Джазовый вокалист Дмитрий Носков: «Синатра прочувствовал каждую песню на своей шкуре»
В Петербурге, в рамках фестиваля мужского джазового вокала Jazzman совместно с оркестром «Круглый Бэнд» выступит композитор и вокалист Дмитрий Носков. В программе, которая амбициозно называется «Я буду петь тебе, как Фрэнк», Носков исполнит хиты Фрэнка Синатры. Специально для концерта он приобрел подлинные оркестровые партитуры знаменитого джазмена. «Диалог» поговорил с Дмитрием о трибьютах, Фрэнке и тесных отношениях с космосом.
фото предоставлено организаторами фестиваля
Насколько сейчас актуальны трибьюты?
На мой взгляд трибьюты – это всегда актуально! Люди, так или иначе, скучают по ушедшим артистам. По песням, которые у них ассоциируются с каким-то событиями в их жизни и персонами. Поэтому они с удовольствием ходят на такие концерты. Несмотря даже на порой сомнительное исполнение. Имя артиста, которому посвящается концерт, делает своё дело и привлекает зрителей. И тут главное не обмануть их ожидания.
Нет ощущения, что они вторичны?
Совершенно нет. Одно дело посмотреть запись концерта на видео, пусть даже и гениального. Но совсем другое дело услышать это живьем. В атмосфере клуба или концертной площадки. Где помимо вас есть ещё и другие зрители. Коллективное прослушивание музыки это совсем не тоже самое, что слушать просто запись. Всё-таки музыкальные инструменты, как и люди исполняющие музыку, источают как прямые, так и энергетические вибрации. Которые, поверьте мне, благостно сказываются на организме, в прямом смысле этого слова. Живая музыка – это лекарство! Ну и, как правило, трибьюты делают люди, которые искренне влюблены в того, кому они этот трибьют посвящают. Бывают, конечно, случаи, когда такие концерты делается сугубо с коммерческой точки зрения, но это скорее исключение, чем правило.
Какие песни Синатры вы исполните?
Мы, с «Круглым Бэндом» Алексея Круглова, исполним ряд песен взятых из благотворительного мирового турне Фрэнка Синатры 1962 года. Это действительно очень редко исполняемые на концертах песни, такие как «Goody, goody», «Without a song», «You’re nobody ‘till somebody loves you», «Ol’ man river». Конечно же мы исполним сигнатурные хиты Фрэнка «I’ve got you under my skin», «Lady is a tramp», «I get a kick out of you» … Не знаю, насколько будет уместным исполнять «My way» в рамках фестиваля. Всё-таки это фестиваль джазового вокала, а не поп-фестиваль, но если зрителю очень захочется, мы, конечно же, с удовольствием это сделаем.
Я читала, что для концерта вы специально приобрели 17 подлинных оркестровых партитур Фрэнка Синатры. Аутентичность — это, в данном случае, важно, чтобы «петь как Фрэнк»?
Действительно, для концерта с бигбэндом Алексея Круглова я закупил в Нью-Йорке 17 подлинных партитур аранжировок Нельсона Риддла (штатный аранжировщик Синатры на протяжении долгого времени — ИА «Диалог»), Куинси Джонса, Дона Косты, Сая Оливера. Все партитуры для большого джазового оркестра, включая струнные. К сожалению, мы не имеем возможности сейчас привезти на Jazzman полный состав нашего бэнда, но, надеюсь, когда-нибудь мы обязательно это сделаем. Что касается аутентичности, в этом плане я помешанный человек. Можно сказать — перфекционист. Мне очень нравится, как звучала музыка в 40х-60х годах прошлого столетия, поэтому главной задачей для меня было передать то самое ощущение и слушателям. Это абсолютно гениальные оркестровки, которые моментально погружают вас в атмосферу того времени. И нет никакого желания с ними что-то делать. Они и по сей день актуальны, и настолько зажигательны и красивы, что не испытать прилив отличного настроения просто не представляется возможным!
Когда Синатра умер, газеты писали «К чёрту календарь. День смерти Фрэнка Синатры — конец XX века». На ваш взгляд, Синатра и сейчас актуален?
Как может быть неактуален человек, который чувствовал буквально каждое слово, которое он произносит? Такой фразировки, как у Фрэнка, по сей день встретить фактически невозможно. Объясняется всё очень просто: Синатра прочувствовал каждую песню на своей шкуре. Для него эти песни не были пустым набором слов и нот. Каждая улыбка, слеза в его песнях — это настоящий кусок его жизни. Большой жизни, насыщенной личными драмами, предательствами, укорами, уроками, самой настоящей крепкой дружбой и, конечно же, искренней любовью. И зрителя своего он очень любил. И никогда не позволил сказать дурного слова в его адрес. А любили его очень и очень разные люди. Со всеми он находил общий язык. Кроме, пожалуй, журналистов. Фрэнк оставил огромное музыкальное наследие после себя. Очень много чему можно и нужно поучиться у него. И делать это можно бесконечно. Его вокальная палитра просто невообразима. Кто бы что ни говорил про него как про вокалиста.
фото предоставлено организаторами фестиваля Jazzman
Фестиваль позиционирует себя как фестиваль мужского джаза. Насколько у нас это направление развито? Кто его яркие представители?
Когда я увидел анонс фестиваля Jazzman, у меня сразу возник дикий интерес. Я моментально отправил свой пресс-релиз на указанную почту и почти тут же получил ответ от организаторов фестиваля Ольги Бариновой и Виктории Ленской. Мы очень быстро подружились. Мало того, что это обаятельнейшие дамы, но они ещё и настоящие джазовые львицы, с крепкими и цепкими лапами. Взвалить на свои хрупкие плечи такую махину, как джазовый фестиваль мужского вокала, — это надо обладать большой смелостью и быть настоящими авантюристами. Именно это, на мой взгляд, сейчас и необходимо в нашей джазовой среде. Думаю, этот фестиваль поможет людям лучше ориентироваться в том, что происходит на данный момент в вокальной джазовой среде. Так что с нетерпением жду встречи со всеми, кто собирается к нам!
Джаз в России, по сути, только начинает развиваться как бизнес. Ещё не так давно это была музыка для «избранных», которая собирала небольшое количество поклонников в маленьких клубах. И такие фестивали как Jazzman помогают популяризировать этот непростой — для продвижения в массы — сегмент музыкального бизнеса. Джазовых исполнителей-мужчин, действительно, не так уж и много. К счастью, я приобщился к этому немногочисленному течению и планирую изрядно тут наследить. Не так много вокалистов мужчин я знаю лично. И не так много мне из них и нравится, если честно. Могу, пожалуй, отметить Олега Аккуратова, который играет в оркестре Игоря Бутмана. У него отличная подача и очень чистое интонирование. Хосе Морян — этот парень отлично исполняет бразильский джаз. Есть ряд людей, которые исполняют схожий с моим материал. Кто-то мне нравится, кто-то не очень. Надеюсь, что на Jazzman я приобрету новых друзей-вокалистов. Потому что я подумываю о проекте в духе синатровского RatPack (Фрэнк Синатра, Дин Мартин, Сэмми Дэвис-младший). Это было шоу, в котором они не только исполняли песни, но и, можно сказать, стэндапили. Поэтому я ищу замечательных вокалистов, которые могут не только здорово петь материал 40х-60х годов, но обладают прекрасным, живым чувством юмора и не прочь подурачиться на сцене.
Помимо концертной деятельности вы также пишете музыку к российским фильмам. Расскажите подробнее об этом, к каким именно?
С 1995 года я был аранжировщиком. Писал аранжировки для абсолютно всех звёзд нашей эстрады. А в кино я пришёл в 2004 году, вместе с Аркадием Укупником мы делали картину «Сволочи». Потом было много работ: и «Любовь – Морковь 1,2,3», и «Юленька» и ещё тонна комедий, от которых я в какой-то момент устал. Несмотря на то, что я люблю писать музыку для комедий. И вот буквально несколько дней назад на канале СТС стартовал новый сериал «Команда Б» Армана Геворгяна. Это комедия на космическую тему. С космосом у меня уже, можно сказать, плотные отношения и из недавних релизов — это «Салют-7» Клима Шипенко, музыку к которому мы написали в сотрудничестве с моим давним другом и коллегой Иваном Бурляевым. Незадолго до «Салюта-7» мы с Иваном работали на фильме «Притяжение» Фёдора Бондарчука. Мы с Ваней отлично сработались на этих картинах и собираемся продолжать в том же духе. Сейчас ведём переговоры с некоторыми крупными компаниями по поводу новых работ.
Помимо музыки для кино я пишу и академические произведения. Несколько лет назад выпустил свою пьесу для виолончели и фортепиано «Пасмурно». Очень хочется писать большие формы, но, работая в кино, а теперь ещё и занимаясь вокальной деятельностью, это сделать практически невозможно. Свободного времени фактически нет. Также очень медленно пишется замечательный мюзикл «Любовь Орлова», либретто к которому написали известный драматург и автор текстов песен Евгений Муравьев и моя супруга – сценарист Анна Симикина. Материал очень хороший, всё сделано, кроме оставшихся 9 песен из 20. Которые я всё никак не могу дописать в силу бесконечной занятости. Но ничего, доберутся мои руки.
С кем из режиссёров вам нравилось работать? И с кем бы ещё было интересно сотрудничать?
Я люблю абсолютно всех своих режиссёров. И абсолютно со всеми у меня остались дружеские, а то и продолжительные творческие отношения. Сложно выделить кого-то. Я просто люблю людей искренне увлечённых тем, что они делают. А в кино, как и в музыке, только такие люди и есть. Исключения бывают, но они скорее подтверждают правило. Из режиссеров я, пожалуй, поработал бы с Никитой Михалковым — но туда не подберёшься, там гигант Эдуард Артемьев, дай Бог ему долгих лет и творческой молодости! А так — работать интересно со всеми, особенно если режиссёр отлично знает, что и как он хочет донести до зрителя.
Недавно я выступил в необычном для себя амплуа. Состоялась премьера музыкального спектакля «Трагедия маленькой девочки», в котором мы играем вместе с актрисой театра и кино Яниной Мелеховой, актёром Виктором Куликовым и пианистом Сергеем Эксузяном. Это история о последних днях Мэрилин Монро и её отношениях с Фрэнком Синатрой. Конечно же, он построен на песнях Фрэнка и Мэрилин, и представляет собой очень душещипательную историю из жизни наших героев. Хотелось бы продолжать и в актёрском направлении тоже.
Что касается сотрудничества в джазовой сфере, я бы с удовольствием поработал с Игорем Михайловичем Бутманом и его оркестром. Пока у нас нет возможности поработать вместе, но мы общаемся на эту тему. Ну и с удовольствием бы поработал с Куинси Джонсом. Для меня это особенный человек, который был с Фрэнком Синатрой в самый мой любимый период его карьеры. Надеюсь, когда он приедет в Санкт-Петербург этой весной, у меня появится возможность хотя бы пожать ему руку и сказать «спасибо»!
В конце года мы с «Круглым Бэндом» задумываем турне по России, с программой «Я буду петь тебе как Фрэнк». Хотелось бы посотрудничать с абсолютно всеми филармониями нашей огромной страны. Мы открыты к предложениям и будем рады совместным проектам.