. В Ростове открылся ежегодный фестиваль «Кукла Дона»
В Ростове открылся ежегодный фестиваль «Кукла Дона»

В Ростове открылся ежегодный фестиваль «Кукла Дона»

— На днях я получила письмо из Брянска. Автор пишет: «На сайте библиотеки прочла информацию о том, что 6 ноября в 16:00 в отделе искусств состоится открытие VIII Областного фестиваля «Кукла Дона». Как жаль, что ваш фестиваль не имеет статуса всероссийского. Мы приняли бы в нем участие». К электронному письму была прикреплена фотография куклы донской казачки. Превосходная работа! И я предложила автору письма в следующем году поработать с нами и поучаствовать в фестивале. А мы подумаем, как расширить свою географию, — рассказала заведующая отделом искусств Донской государственной публичной библиотеки Татьяна Карпина.

Выставка «Куклы Дона — 2015». Фото: Хлыстун Светлана.

Человеческие истории

Я пришла на фестивальную площадку (она находится на первом этаже библиотеки, в отделе искусств) за день до открытия. Куклы уже заняли свои места, но таблички с именами авторов были установлены пока не везде. Поэтому я попросила Татьяну Вячеславовну провести эксклюзивную экскурсию. И рассказать о самых ярких работах «Кукол Дона — 2015».

На первом выставочном стенде, к которому мы подошли, были представлены куклы известного в Ростове и за его пределами художника и скульптора Алексея Хорькова. Все они выполнены из дерева. В одном из своих интервью мастер признался, что это его любимый материал.

— Дерево теплое, красивое, податливое, очень доступное. Когда я беру его, тепло моих рук, энергия передаются скульптуре, а затем и зрителю. Мне кажется, что это похоже на волшебство, когда из обычного бесформенного чурбана вдруг рождается что-то живое, — говорил он. — Часто вспоминаю сказочного Папу Карло, которому удалось создать Буратино. Есть в этом что-то мистическое. Ведь художник рождает сюжет изнутри себя, а затем продолжает жить в своих творениях.

Куклы Хорькова — воплощенные человеческие истории. Мужичок с кружками пива, ищущий взглядом свободное место в наливайке; застывшая в танце нескладная пара — высокая дама с башней из волос на голове и уткнувшийся ей в грудь поклонник; еще одна пара — дама с зонтиком едет на закорках у сгорбившегося мужичонки с тонкими ногами. Рассматривать эти работы можно бесконечно — и так же бесконечно находить в них что-то живое, новое. Наряд для балерины

Не меньше держат зрителя и авторские куклы из пластика Светланы Деркач. Казак, георгиевский кавалер и его жена. Работа была выполнена на основе фотографии 20-х годов прошлого века.

— Светлана Деркач работает в тандеме с братом, — рассказала Татьяна Карпина. — Он историк по образованию. И создание каждой куклы начинается с исследования. Материалы собираются в архивах, в музеях. Обратите внимание на качество работы — у платья казачки специально состарена ткань, у казака тачанные лайковые сапожки, стул покрыт патиной. Продуманы даже самые мелкие детали — награды, пуговицы, бусы.

Впервые в рамках фестиваля «Кукла Дона» представлены работы из фарфора того же мастера.

Есть здесь и куклы начинающих авторов. Одна из них — веселая старушка Натальи Черняевой.

— В этой кукле читается характер. Она самодостаточна, не стесняется своей седины и в то же время следит за модой. Я назвала ее «Старость — это модно», — улыбается заведующая отделом искусств.

На фестивале можно увидеть и реплику костюма великой русской балерины Анны Павловой, сшитого ей для участия в знаменитом императорском балу 1903 года. Тогда 11 и 13 февраля вся знать Российской империи съехалась во дворец в роскошных костюмах допетровского времени. Эти костюмы дошли до нас запечатленными на фотографиях, которые являются ценным историческим источником. До сих пор этот бал остается самым известным праздником в Санкт-Петербурге времен царствования Николая II.

Костюм балерины соответствовал случаю: здесь и бисероплетение, и жемчуг, и нарядные аппликации. Говорят, когда копию этого наряда надевали для показа наши ростовские девушки, у них менялись и стать, и походка, и даже в лице появлялось нечто иное, принесенное в современность из глубины веков.

Зеркало души автора

Рядом с костюмом балерины — турецкий наряд с золотым шитьем. Работа тонкая и кропотливая.

— Вообще, все работы с костюмами довольно сложные, — объясняла Татьяна Карпина. — Вначале художник делает эскиз, затем куклу в миниатюре, бумажную пластику, и только потом шьет для нее костюм.

Впервые в рамках фестиваля можно познакомиться с коллекционными куклами Ирины Херувимовой. К сожалению, автора этого собрания уже нет в живых, но ее куклы народов мира стали украшением экспозиции. Рядом представлены куклы народов Северного Кавказа: адыгейцы, дагестанцы, черкесы, осетины, коргаговцы.

— Обратите внимание на выражение их лиц. Ведь то, каким оно будет, зависит от автора, — считает Татьяна Вячеславовна. — Если от мастера исходят свет, добро, радость, то и кукла будет такой — светлой и приятной. Конечно, есть работы, на которые мне тяжело смотреть, но их мало. Моя любимая — вот эта парочка. Мама и сынок (на фото). Мать испытывает счастье от материнства. Мальчик, окруженный заботой и любовью, платит ей тем же. От него исходит почти физический свет. Это самый счастливый мальчик из всех, кого я когда-либо видела.

Пока мы беседовали, выставочный зал заполнился посетителями. Они останавливались то у одной куклы, то у другой, а выходя из зала, каждый улыбался.

Фестиваль «Кукла Дона» продлит свою работу до 11 декабря, на закрытии жюри объявит имена победителей конкурса «Кукла Дона».

Программа фестиваля:

11 ноября, 17:00. Презентация «Национальный костюм в кукле: историзм и современные тенденции». И. А. Ягуза, доцент кафедры «Дизайн» Академии архитектуры и искусств ЮФУ.

14 ноября, 16:00. Мастер-класс «Куклы народов Северного Кавказа». А. Цыкина, мастер авторской куклы.

21 ноября, 16:00. Мастер-класс «Национальные особенности русского лоскутного шитья». Ю. Л. Воронцова, мастер авторской куклы, лауреат Международных конкурсов в области текстильного дизайна, многократный победитель ежегодных фестивалей «Кукла Дона».

25 ноября, 17:00. Презентация и мастер-класс «Особенности исполнения национального костюма карачаевцев и чеченцев: аксессуары из фелтинга». Н. В. Дробышева, доцент кафедры декоративно-прикладного искусства Академии архитектуры и искусств ЮФУ

2 декабря, 17:00. Мастер-класс «Разнообразие и особенности головных уборов донских казачек». В. Л. Овчинникова, главный художник ЗАО «Аксинья», г. Семикаракорск.

11 декабря, 16:00. Закрытие фестиваля. Церемония вручения сертификатов участникам и дипломов победителям.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎