Алгоритм создания музыкальной сказки детьми

В современном обществе резко повысился социальный престиж интеллекта и научного знания. С этим связано стремление дать детям знания, научить их читать, писать и считать, а не способность чувствовать, думать и творить. Современные дети знают гораздо больше, чем их сверстники 10—15 лет назад, они быстрее решают логические задачи, но они значительно реже восхищаются и удивляются, все чаще они проявляют равнодушие и черствость, их интересы ограниченны, а игры однообразны. Кроме того, в последнее время многие дошкольники не посещают детские сады, а куклы Барби, телефоны и компьютеры не способны компенсировать отсутствие детского сообщества, без которого невозможно полноценное психическое и социальное развитие личности ребенка.

Отмечая недостаток наблюдательности, творческой выдумки у некоторых первоклассников, психологи часто ставят диагноз: «не доиграл», т.е. не натренировал свою фантазию и воображение в непредсказуемом и радостном процессе «сотворения игры». Как правило, такие дети не умеют занять себя в свободное время и на окружающий мир смотрят без удивления и особого интереса, как потребители, а не как творцы.

У детей часто отсутствуют навыки произвольного поведения, недостаточно развиты память и внимание. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка — это путь через игру, фантазирование, сочинительство. Все это может дать театрализованная деятельность. Являясь наиболее распространенным видом детского творчества, именно драматизация, «основанная на действии, совершаемом самим ребенком, наиболее близко, действенно и непосредственно связывает художественное творчество с личными переживаниями» (Л.С. Выготский).

Преодолевая пространство и время, сочетая возможности нескольких видов искусств — музыки, живописи, танца, литературы и актерской игры, театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребенка. Занятия сценическим искусством не только вводят детей в мир прекрасного, но и развивают сферу чувств, будят соучастие, сострадание, развивают способность поставить себя на место другого, радоваться и тревожиться вместе с ним.

Учитывая вышесказанное, педагоги нашего детского сада много внимания уделяют театрально-музыкальной деятельности. Они не только помогают музыкальному руководителю обучать детей актёрскому мастерству, но и сами ставят небольшие спектакли.

Наш детский сад работает по программе Венгера «Развитие». Данная программа предусматривает знакомство детей с моделированием. В музыкальном воспитании мы тоже часто используем модели и алгоритмы, а также ТРИЗ. Каждый год воспитанники нашего детского сада участвуют в показах музыкальных сказок. Поэтому предварительной работе по созданию таких спектаклей мы уделяем много времени. Проанализировав всю работу за два года, мы выявили некоторые закономерности и поняли, что здесь на помощь педагогу может прийти алгоритм создания музыкальной сказки.

Цель создания такого алгоритма – найти оптимальный вариант последовательности разработки музыкальных сказок детьми.

Задачи:

Развивать художественный вкус.
Сформировать устойчивый интерес к театральному искусству.
Развивать актерские и коммуникативные навыки.
Стимулировать развитие психических процессов: внимание, речь, мышление, воображение, память.
Воспитывать коллективизм, товарищество, умение взаимодействовать с окружающими людьми.

Работа строится по трём направлениям: с детьми, с педагогами, с родителями.

Формы работы с детьми:

Познавательная деятельность (экскурсии в детскую школу искусств, рассматривание иллюстраций, репродукций театральных сказок, просмотры телепередач, дисков и кассет с музыкальными сказками).
Игровая деятельность: (сюжетно-ролевые игры: «Поход в театр», «Мы – артисты», «Меняем сюжет».
Театрально-музыкальная деятельность: (упражнения и этюды, действия с воображаемыми предметами, музыкально-пластические импровизации, мини-постановки, «Музыкальная гостиная», презентации «Душа музыки – мелодия», «Музыка и настроение», «Как появляется музыка» и др.

Формы работы с педагогами:

Цикл консультаций «Творчество русских композиторов-классиков» (П. Чайковский, М. Глинка, Д.Кабалевский).
Индивидуальные практические занятия «Синтетические занятия музыкой, театром, живописью».

Формы работы с родителями:

Консультации: «Театр в жизни ребёнка», «Маленькие артисты».
Открытые занятия.
Создание музыкальной библиотеки в группах.
Походы в театр.

Данное пособие состоит из четырёх моделей (четырёх этапов) создания спектакля. Знакомясь с очередным этапом, дети коллективно придумывали для него соответствующую модель. В каждом этапе мы определили задачи, которые тоже были замоделированы детьми.

1 ступенька (подготовительный этап)

Активизировать и развивать у детей интерес к миру сказок через чтение, просмотр фильмов, посещение театров, прослушивание музыкальных произведений на сказочные темы.

Учить дифференцировать звуки окружающего мира. Развивать ассоциативное мышление при восприятии звуков окружающего мира.

Использовать элементарное музицирование для передачи чувств и эмоций, характеров и настроений с использованием инструментов и инструментов заместителей для передачи характерных чувств.

Создавать из имеющихся в ближайшем окружении предметов атмосферу сказки.

2 ступенька (сказка начинается)

Принимать коллективное решение, т.к. сказка – это коллективная работа. (Выбор произведения)

Развивать слуховое внимание. (Знакомство с музыкальным оформлением спектакля.)

3 ступенька (знакомство с героями сказки)

Побуждать ребёнка к проявлению воображения и фантазии, развитию памяти, познавательных способностей.

Развивать чёткость и выразительность сценической речи.

Мимическое решение образа.

Пластическое решение образа.

Развивать музыкальные способности (динамический слух, гармонический слух, чувство ритма и др.)

4 ступенька (обживаем сцену)

Учить ориентироваться в любом пространстве, взаимодействуя с декорациями и реквизитом.

Упражнять в составлении мизансцен.

На каждом этапе (ступеньке) мы определили методы и приёмы обучения, соответствующие задачам этого этапа. Например:

1 ступенька (подготовительный этап)

Методы и приёмы:

Чтение р.н .сказок, чтение сказок других народов, рассматривание иллюстраций, прослушивание и просмотр аудио и видео материалов, посещение театра с родителями, использование стихов, отрывков литературных произведений, моделирование персонажей, моделирование сюжета сказки, игра со светом, использование зеркального шара, цветомузыка, аромолампы, аквариум.

Методы и приёмы.

Прослушивание аудио кассеты «Мир звуков – образы и настроения» А.И.Бурениной,

исследовательские игры: «Что слышно?», «Слушай звук», «Кого сегодня нет», «Как звучит дерево?», «Как звучит вода?»,

игры для настроя слухового аппарата: «Кто что слышит», « Слушай звук»,

составление экологического оркестра,

игры на различение звуков, тембра: «Мы в лесу» - шелест, шорох, птицы, костёр. «Мы на море» - прибой, ракушки, ветер, чайки. «Мы шумим» - шумовые звуки. «Мы поём» - музыкальные звуки. «Осенние звуки» - игры по К.Орфу. «Игры с театральными шумами» (с помощью карточек) по А.И.Бурениной.

Методы и приёмы.

Освоение навыков игры на инструментах, использование ансамбля в различных спектаклях.

Методы и приёмы.

Для развития ассоциативного мышления используются игры: “Найди пару”, “Разведчик”, “Волшебный платок”, “Волшебная палочка”, “Маска, я тебя знаю”.

Аналогично представлены методы и приёмы обучения к следующим ступенькам (этапам).

Логика построения работы показывает последовательность усложнения заданий и подведение детей к конкретному результату – выступлению. За последний год поставлены сказки:

Интеграция разных видов искусства и художественной деятельности детей на основе взаимосвязи обобщённых представлений и способов действий обеспечивает оптимальные условия для полноценного развития художественно-эстетических способностей и одарённости детей в соответствии с их возрастными и индивидуальными возможностями.

Культура и искусство представляют собой систему знаково-символических форм, благодаря знанию которых даже маленький ребёнок способен конструировать собственный мир. Но, не зная музыкальных знаков, музыкальных символов, ребёнок не сможет ориентироваться в музыкальном мире. Дети хоть и знакомятся с некоторыми музыкальными знаками, но этого недостаточно, чтобы воспринимать художественный язык разных видов искусства. Расширить знания детей помогают модели, пиктограммы, алгоритмы, которые обучающиеся придумывают сами в театральной деятельности, в игре.

Таким образом, для детей театр – игра, для родителей – праздник, для воспитателей – работа. Эта работа совершается для того, чтобы театр мог стать игрой и праздником.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎