Заметки о Японии. Театр Кабуки
, которые в 1603 году исполняла танцовщица Идзумо-но Окуни. За прошедшие более чем 400 лет существования Кабуки история театральных помещений, где играли пьесы, была богата на перемены. Выставка «Кабуки: театры эпохи Эдо», проходившая с 6 февраля по 31 марта 2013 года в Музее искусств Сантори (Токио, Роппонги), была посвящена истории театрального пространства. На выставке были представлены картины, изображающие театры и актёров, планы театров и всё то, что отражало изменения, происходившие с театром Кабуки — излюбленным развлечением горожан.
Фрагмент живописного свитка начала XVII века, изображающий представление Идзумо-но Окуни (музей Ямато Бункакан; использование изображения без разрешения правообладателя запрещено)
Сарувака-дза, первый театр Кабуки
В декабре 2012 г. в возрасте всего 57 лет умер актёр Накамура Кандзабуро XVIII. Первым актёром этой династии был Сарувака (Накамура) Кандзабуро, который в 1624 г. основал театр Сарувака-дза. Перебравшись из Киото в Эдо, он получил у городской администрации разрешение на постройку театра — так первый театр кабуки появился в районе Накабаси, который в эпоху Эдо находился между нынешними районами Нихомбаси и Кёбаси.
При театре Сарувака-дза была башня, на которой били в барабан, созывая зрителей на представление. В то же время в замке Эдо барабанным боем оповещали самураев о необходимости собраться в замке, поэтому, во избежание путаницы, театр в итоге решили перенести в Сакаимати, где сейчас расположен район Нингётё.
В отличие от нынешних зрителей, жители Эдо во время представлений вели себя довольно свободно. Судя по популярным в то время гравюрам уки-э
(вид укиё-э, где пространство изображено в перспективе), зрители в театрах ели, пили сакэ, разговаривали — в общем, занимались своими делами. То есть в театры ходили не столько затем, чтобы насладиться зрелищем; это было скорее развлечение наподобие туризма. Зачастую представления в театрах шли с утра и до захода солнца.
Гравюра уки-э художника Утагава Тоёхару, изображающая представление в Эдо в ноябре 6 года Мэйва (1769) (Музей изобразительных искусств преф. Нара; использование изображения без разрешения правообладателя запрещено)
Из-за того, что представления продолжались весь день, появилось обыкновение покупать в театре бэнто
— обед в коробочке. Ели обычно в антракте, когда занавес (яп.маку ) был опущен, так эти обеды стали называтьсямаку-но ути , то есть «пока занавес опущен». История бэнто тесно связана с Кабуки. Один из традиционных наборов суси, который называетсясукэроку-дзуси , популярен и сейчас; он состоит изинари-дзуси (илиабураагэ — жаренный во фритюре мешочек из соевого творогатофу с рисовой начинкой) имакидзуси (рулет из риса с начинкой, завёрнутый в сушёные водорослинори ). Название его связано с пьесой театра Кабуки «Сукэроку», где любимую женщину главного героя пьесы звали Агэмаки, и части её имени созвучны с названиями этих двух разновидностей суси. Сама же пьеса Сукэроку входит в «восемнадцать лучших пьес», в которых традиционно играли актёры династии Итикава.
Эпоха Гэнроку: как Итикава Дандзюро спас театр Кабуки
Гравюра авторства Утагава Кунисады, изображающая актёра Итикава Дандзюро (1812 г., Музей изобразительных искусств г. Тиба; использование изображения без разрешения правообладателя запрещено)
В эпоху Гэнроку (1688-1704), которая считается временем наивысшего расцвета культуры и искусства периода Эдо (1603-1868), процветал и Кабуки — только в Эдо существовало четыре театра. Помимо Сарувака-дза в Сакаимати, были Итимура-дза в Фукиямати (совр. Нингётё), Морита-дза и Ямамура-дза в Кобикитё (квартал, где находится современный театр Кабуки-дза). До постройки в период Мэйдзи Кабуки-дза крупнейшим и наиболее процветающим был театр Морита-дза.
В 1714 году из-за происшествия, получившего название «инцидент Эдзимы и Икусимы», существование Кабуки подверглось большой опасности. Эдзима была высокопоставленной дамой в Ооку, женской части замка Эдо. По поручению своей госпожи Гэкко-ин, матери пятилетнего правящего сёгуна Иэцугу (1709-1716), Эдзима совершила паломничество в храмы Канъэйдзи и Дзодзёдзи, а потом посетила представление в театре Ямамура-дза. После представления она пригласила актёра Икусима Сингоро и других в чайный домик на банкет и за развлечениями пропустила время закрытия ворот в замке Эдо. Её проступок был использован в политической борьбе и стал важным эпизодом борьбы за власть в сёгунском правительстве. Эдзиму отправили в княжество Такато, Икусиму сослали на остров Миякэдзима, а театр Ямамура-дза расформировали. Всего подверглось наказанию более тысячи человек, и масштабы происшествия вышли далеко за рамки театра Кабуки.
Спас театр от уничтожения актёр Итикава Дандзюро II. Он сделал всё, чтобы сохранить оставшиеся три театра — упростил интерьер, отменил вечерние представления. Итикава Дандзюро I создал динамичный жанр арагото
, занявший важное место в репертуаре Кабуки, а Итикава Дандзюро II спас театр в трудную минуту, поэтому их уважительно называют «отцами-основателями» Кабуки.
Театры Японии
Достопримечательности Японии. Самые главные и интересные достопримечательности городов Японии: фото и видео, описания и отзывы, расположение, сайты.
- Токио, Chuo-ku, Ginza, 4-12-15 самое-самое
Токио, Chuo-ku, Ginza, 4-12-15
Кабуки-дза, расположенный в самом «сердце» Гиндзы, главный токийский театр. Это не просто один из самых необычных храмов Мельпомены в мире, для японцев он — предмет национальной гордости и безоглядного обожания. Трудно сказать, что так цепляет крайне умную нацию: богатые костюмы или сумасшедший грим.
Национальный театр бунракуОсака, Chuo-ku, Nippon-bashi, 1-12-10 Удивительный кукольный театр, ни на йену не похожий на наше славянское представление о подобных местах, находится в самом «сердце» Осаки. Это — Национальный театр бунраку, подмостки одного из самых аутентичных и красочных направлений в японском искусстве.
Национальный театр ноТокио, Shibuya-ku, Sendagaya, 4-18-1 Представить сегодняшнюю Японию без суши, клетчатых юбок школьниц, аниме и театра но невозможно. Страшные, добродушные, злые и веселые маски — вот что считается главным сокровищем удивительного храма Мельпомены но, а аккомпанирующий им хор, барабаны и флейта дополняют и без того сумасшедший эффект.
Новый национальный театр ТокиоTokyo, Shibuya, Honmachi, 1?1?1 Новый национальный театр Токио (который все, как правило, называют забавно и просто Эн-Эн-Ти-Ти от сокращения NNTT — New National Theatre Tokyo) — главный храм Мельпомены в стране, ведущий национальный центр исполнительских искусств.
Театр БунгакудзаТокио, Shinjuku, Shinanomachi, 10 «Литературный театр» Бунгакудза — один из трех ведущих театров жанра сингэки в Японии. Именно здесь ставятся лучшие классические постановки современных японских и мировых драматургов, и именно здесь можно посмотреть столь нетрадиционные для «страны восходящего солнца» спектакли
Японский театр — еще одна визитная «карточка страны» наряду с суши, аниме и роботами. Да, он сложен, многогранен, зачастую серьезен и для нашего славянского брата чересчур таинственен. Но посетить хоть один японский храм Мельпомены все же непременно стоит. Чтобы попытаться поближе познакомиться с загадочным, стойким и верным своим традициям народом, заглянуть за кулисы витиеватой японской души и просто культурно обогатиться. Поверьте, даже один час, проведенный в темном зале с танцующими под странную музыку масками, способен заставить вас по-новому взглянуть на все театральное искусство в мире. Пожалуй, главная странность театров в Японии заключается в том, что мы редко увидим традиционную в нашем понимании постановку именитого драматурга с главными ролями, захватывающими диалогами и привычными нам актами и антрактами. (Хотя такие театры в Японии тоже есть, и тот же Чехов очень уважаем среди театральных режиссеров «страны восходящего солнца».) Но главное достояние искусства Мельпомены в Японии — в давних традициях, которые, если верить ученым, насчитывают более полутора тысяч лет.
Именно с тех давних, добуддийских времен, когда в Японию проникла музыка и танцы из Китая, Индии, Кореи, включающая элементы античной драмы, начал зарождаться этот удивительный мир японского театра. Его важнейшие атрибуты — маски, сказания под музыку и танцы, то напоминающие шаманские пляски, то синтоистский ритуал богопочитания.
Самый популярный среди пришельцев с запада театр в Японии сегодня знает каждый пятиклашка — это Кабуки. Поразительный синтез пения, музыки, танца и драмы с ультра-сложным гримом и замысловатым сюжетом. Представление, как правило, длится от 3 до 5 часов с небольшими перерывами. Неподготовленным морально туристам в определенные дни недели позволяют приобретать билеты на 1-2 действа, а также пользоваться наушниками с кратким переводом основной сюжетной линии.
Ритм, шум, шорох, пение, движение, пауза, речитатив, сказание — в театре Но все взаимосвязано, все имеет глубокий подтекст, понять который с первого раза невозможно.
Следом за ним идет легендарный театр масок Но. Ритм, шум, шорох, пение, движение, пауза, речитатив, сказание — здесь все взаимосвязано, все имеет глубокий подтекст, понять который с первого раза невозможно, но постараться почувствовать, уловить тонкую вибрацию эмоций актеров — это дорогого стоит.
Особый вид театрального искусства — кукольный театр Бунраку. И даже не думайте, что это представления для детей. Замысловатые сюжеты, огромные, в половину человеческого роста куклы, которые управляются сразу тремя операторами, ритмичная музыка и сказания опытного гидаю — лишь часть традиций Бунраку. Побывать хотя бы на одном представлении стоит, даже если отпуск ужасно короток и жалко каждого бесценного для путешественника часа.
К счастью, сегодня практически каждый отель имеет на своей стойке информации подробные афиши городских театров, а приветливый персонал всегда готов оказать помощь в бронировании билета. Знание японского языка, кстати, совершенно не требуется: театр в Японии — это больше чем слова.
История Яоя Осити и Кабуки
В старину бытовала поговорка: «Пожары и драки — цветы Эдо». Действительно, огонь часто опустошал город, практически полностью построенный из дерева. Театры Кабуки тоже временами горели в пожарах. Накамура-дза и Итимура-дза погорели в 1681 и 1684 году, а также пострадали при «Великом пожаре годов Тэнна» (1683), который унёс жизни более 3500 человек. Этот пожар, который называют ещё «пожаром Осити», приобрёл особенную известность благодаря тому, что описан в произведении Ихары Сайкаку «Пять женщин, предавшихся любви». Вкратце история звучит следующим образом.
Шестнадцатилетняя девушка Осити, дочь хозяина овощной лавки, была вынуждена вместе с семьёй жить при одном из храмов, поскольку их дом сгорел в «Великом пожаре годов Тэнна». Там она познакомилась с храмовым слугой и влюбилась в него. Когда семья зеленщика переехала в отстроенный дом, Осити тосковала по возлюбленному и в надежде, что очередной пожар позволит им встретиться вновь, подожгла собственный дом. Пожар удалось потушить, а Осити приговорили к смерти через сожжение и казнили в Судзугамори (нынешний токийский район Синагава). Поэтому пожар 1683 года иногда называют «пожаром Осити», и её история послужила основой для пьесы Кабуки.
Театр, переживший землетрясение и войну
Начались реформы периода Мэйдзи, Эдо был переименован в Токио, «Восточную столицу», и в 1889 году в квартале Кобикитё был построен огромный новый театр — Кабуки-дза. За 120 лет, прошедших с того времени, он пережил немало потрясений. В 1921 году пожар, возникший от короткого замыкания, причинил зданию серьёзный ущерб, а через два года, в 1923 году, в разгар строительных работ по восстановлению театра случилось Великое землетрясение Канто, из-за которого выгорел деревянный интерьер театра, и работы пришлось приостановить. Во время воздушных атак войск союзников в 1945 году он вновь полностью сгорел.
Таким образом, Кабуки-дза стал в буквальном смысле «драматическим» театром — там играли драматические пьесы, и он сам пережил несколько драм. Вместе с тем, его история — это также история восстановления и обновления.
Второй вариант театрального здания Кабуки-дза (фото предоставлено компанией Сётику)
Восток – дело тонкое: история театра Кабуки-дза
Все мы хоть раз слышали о Венской опере, Большом театре и лондонском Глобусе. Почему-то под словом «театр» принято подразумевать исключительно европейскую и американскую театральную жизнь. Но на востоке есть свои знаменитые театры, в числе которых театр Кабуки-дза, расположенный в Токио.
Театр в раю для шопоголиков
Интересно, что традиционный японский театр расположился в Гиндзе, пригороде Токио, знаменитом как настоящий рай для шопоголиков. Гиндза была торговым центром страны во времена периода Эдо. Тогда основное население города составляли купцы, ремесленники (в основном ювелиры) и тёнины.
Итикава Дандзюро: знаменитый потомок актерской династии
Основан театр Кабуки-дза был в 1887 году, а первое здание было возведено в 1889, и представляло собой простое деревянное строение. Территория эта тогда принадлежала клану Хосокава. Это, пожалуй, один из немногих театров, который был открыт не меценатом-любителем и не по повелению монаршей особы, а журналистом эпохи Мэйдзи Фукути Генитиро. Фукути в те времена был известен как автор драм, в которых играла Итикава Дандзюро IX.
Итикава возглавил труппу театра с год его основания. Род Итикава — одна из старейших актерских династий Японии. В Японии испокон веков актер передает сыну или своему ученику сценическое имя, который тот получает при первом своем выходе на сцену. Итикава Дандзюро насчитывает 11 поколений актеров! Все они, разумеется, были мужчинами, ведь в традиционном японском театре кабуки даже женские роли исполняют мужчины.
Итикава Дандзюро IX
Песня, танец и мастерство
Название знаменитого театра кабуки произошло от слова «кабуку», что значит «отклоняться». Иероглифы, из которых состоит слово кабуки, переводятся как «песня», «танец» и «мастерство». Такая комбинация символов довольно точно описывает японскую драму в то время: смесь танцев, песен и драматических скетчей. Как жанр кабуки сложился в XVII веке. Но его основательницей принято считать, как ни странно, женщину по имени Окуни. Она первой начала исполнять ритуальные танцы на публику, позже она стала добавлять романтические и светские танцы, сопровождала свои выступления музыкой.
В те времена в кабуки выступали только женщины, которые исполняли и мужские и женские роли. Но многие из них вели распутный образ жизни, так что кабуки стали называть театром куртизанок. К тому же пьесы были примитивными, их главной задачей было показать красоту актрис, которая покорила не одного мужчину. На это обратил внимание сёгунат Токугава, который и запретил женщинам появляться на сцене. Так выступление в театре кабуки на долгие годы стало мужской привилегией. И лишь к XXвеку женщинам снова позволили появляться на сцене. Особо же расцвета театр кабуки как жанр достиг в XVII веке.
Окуни, основоположница театра кабуки
Пожар, землетрясение и бомбардировка
В 1903, после смерти знаменитого Дандзюро, основатель театра Фукути покинул свое детище. Осенью 1921 здание театра пострадало от пожара, и в 1922 начали реконструкцию. Но довести дело до завершения не удалось — помешало великое землетрясение Канто 1923 года. Это землетрясение почти полностью разрушило Токио и Йокогаму.
Уже на следующий год театр получил новое здание в стиле барокко, а его акции появились на Токийской фондовой бирже. Но театру не везло. Во время Второй мировой театр был разрушен до основания бомбардировками. И лишь в 1950 театр получил облик, знакомый нам сегодня. Над созданием здания трудился японский архитектор Исоя Йосида. Сейчас театр офииально внесен в список культурного наследия.
Театр Кабуки-дза сегодня
Во время представлений в театре царит особенная атмосфера. Актеры одеты в богатые костюмы и парики, их лица обильно покрыты гримом.
Кроме актеров на сцене нередко появляются странные фигуры в черном, так называемые «куро-ко». Это суфлеры, которые передвигают предметы на сцене при открытом занавесе. Переплетенные воедино музыка, драма и танец сливаются в единый спектакль, который может длиться по нескольку часов.
Специально для того, чтобы проголодавшиеся зрители могли чувствовать себя комфортно, в здании театра расположено несколько ресторанов. Большинство зрителей традиционно сидят на полу, но есть, конечно, и такие, кто предпочитают обычные стулья. Интересно, что никто не обидится, если зритель устанет и уйдет посреди представления.