Работы Захи Хадид выставили в лондонской галерее Serpentine
Искусствоведам представилась уникальная возможность увидеть работы покойной Захи Хадид, известного архитектора, которая неожиданно скончалась в возрасте 65 лет в марте этого года. Выставка под названием «Заха Хадид: ранняя живопись и графика» (Zaha Hadid: Early Paintings and Drawings) открылась 8 декабря в лондонской галерее Серпентайн.
Экспозиция будет открыта до 12 февраля 2017 года.
Кстати, выбор места для проведения выставки был неслучаен: Заха Хадид являлась одной из попечителей Serpentine Gallery с 1996 года. Уже в 2013 году архитектор реконструировала бывший пороховой склад в оригинальное выставочное помещение для Serpentine Sackler. Именно это сооружение стало первым архитектурным творением молодой Хадид в Лондоне.
В своих работах Заха Хадид хотела рассказать и показать основополагающую роль изобразительного искусства в архитектуре. В основном здесь представлены изображения городов и различных зданий. Она вдохновлялась произведениями русских конструктивистов, таких как Малевич, Владимир Татлин и Александр Родченко. Художница считала данное направление самым подходящим для визуального видения ее представления об отношениях современного мира и архитектуры.
«Заха Хадид всегда была первая, и именно она пошла дальше всех в изучении данного инновационного способа в области архитектуры, при этом без поддержки современного программного обеспечения», — рассказал в заявлении Патрик Шумахер, директор Zaha Hadid Architects.
Представленные произведения включают в себя работы, начиная со студенческих лет Хадид с конца 1970-х. Тут выставлен эскиз дизайна для отеля на мосту через Темзу, а также футуристическая картина Гонконга, созданная в рамках неудачного предложения от Peak Leisure Club.
Лауреат Притцкеровской премии 2004, Заха Хадид разработала MAXXI — итальянский Национальный музей искусства XXI века в Риме, Лондонский Центр водных видов спорта для Олимпийских игр 2012 года, Dongdaemun Design Plaza в Сеуле и много других влиятельных зданий.
Раскрыта тайна 500-летних резных фигурок из самшита
Художник-невидимка начал новую игру в прятки
Это может быть интересно6 захватывающих дух архитектурных жемчужин Захи Хадид
В Венеции выставят лучшие работы известного архитектора
Архитекторы борются за право строить стадион в Токио
2 титана искусства «сразятся» в знаменитой лондонской галерее
В Лондоне открывается новая галерея
ВыставкиМузеи Катара открыли выставку «Джефф Кунс: затерянные в Америке»
6 месяцев назад
Галерея Аль Ривак, входящая в систему Музеев Катара, открыла для публики выставку «Джефф Кунс: затерянные в Америке». Первая выставка Кунса в регионе Персидского залива, открытая до 31 марта 2022 года и организованная известным куратором Массимилиано Джиони, представляет собой уникальный взгляд на его исключительную карьеру как одного из самых известных современных художников, чье творчество объединяет поп, минимализм и реди-мейд. «Джефф Кунс: затерянные в Америке» — это часть #QatarCreates 2021, двухнедельного культурного обмена, диалога и сотрудничества в авангарде искусства, архитектуры, моды, дизайна и цифровой культуры, а также Года Культуры Катара и США 2021, международный культурный обмен, призванный углубить взаимопонимание между государствами и их народами.
«Затерянные в Америке» представляет собой портрет американской культуры, увиденный через призму автобиографии Кунса, начиная с его детства в пригороде Пенсильвании. На выставке представлено более 60 произведений искусства, , и она разделена на 16 галерей, в каждой из которых представлена автобиографическим текстом художника, подчеркивающим его воспоминания, влияние и увлечение американской визуальной культурой. Задуманная как обширный автопортрет выставка также включает скульптуры и картины с завораживающими зеркальными поверхностями, которые отражают зрителей и привлекают внимание к идеям самопреобразования и становления.
«Музеи Катара рады организовать и представить выставку «Джефф Кунс: затерянные в Америке», предоставляя нашему сообществу и посетителям Дохи доступ к первой выставке Кунса в Персидском заливе. Частью миссии Музеев Катара является поощрение культурного обмена и диалога посредством презентации многих самых влиятельных художников мира. Эта выставка — изюминка Года Культуры Катара и США 2021. Она предлагает уникальный взгляд на работы Кунса, которые часто являются игривым отражением его наблюдений и комментариев об американской культуре», — сказала шейха Рим аль-Тани, исполняющая обязанности заместителя генерального директора по выставкам и маркетингу в Музеях Катара.
ВыставкиВыставка Ростана Тавасиева «Планетарные туманности»
27 февраля Anna Nova Gallery представит персональную выставку Ростана Тавасиева «Планетарные туманности». Художник разработал проекты восьми эффектных внеземных скульптур — планетарных туманностей, которые представляют собой слои сброшенной звездной оболочки, мерцающие в свете умирающей звезды. Впервые предложен план реализации одного из объектов: никогда ещё мечты об искусстве в космосе не были так близки к осуществлению.
Свет далеких звезд тысячелетиями стимулировал как фантазию человека, так и его желание найти объяснение физическим законам Вселенной и расширить свою среду обитания.Сейчас, когда гонка вооружений сменилась мирной эрой Международной космической станции (МКС), а космический туризм и даже колонизация других планет переходят из жанра fiction в nonfiction, идея о создании искусства в космосе кажется все более осуществимой, но не менее романтической. Как человек может создавать произведения искусства в космосе уже сегодня?
Художник предлагает расширить границы современного искусства до вселенских масштабов, при этом материалом для создания объектов космического искусства смогут стать звезды средней массы на определенном этапе их эволюции. За основу каждого из восьми проектов космических скульптур взята реальная двойная звездная система, в которой в обозримом будущем будет образовываться планетарная туманность. Объекты визуализированы в рисунках и живописных работах, фотоотпечатках, объемных эскизных макетах и трехмерной анимации. Рукотворные хрупкие макеты, установленные на деревянных подиумах, напоминают об астрономических кружках во Дворцах школьников, а лихие ракурсы закручивающихся туманностей на ярких холстах — о советской иллюстрации научной фантастики. Не порывая с серьезностью русских космистов, но отвергая уже не вполне актуальный сегодня антропоцентризм, художник выбирает моделью для космических скульптур легко узнаваемый образ зайца.
На выставке будут представлены проекты планетарных туманностей как для нашего Северного, так и для Южного полушария неба. Для одного из проектов предложен реалистичный план воплощения и даже посчитана смета. Узнать больше о методах воздействия на планетарные туманности поможет видео из цикла «Искусство в космосе»: беседа Ростана Тавасиева и астрофизика Сергея Попова.
Выставка ставит перед человечеством целый ряд вопросов: какими станут планетарные туманности, когда мы сможем воздействовать на процесс их формирования? Какие возможности открываются художнику при работе с ними? Какие его ждут трудности? Готовы ли музеи, фонды и коллекционеры приобретать объект, на формирование которого уйдет несколько тысяч лет? В рамках выставки Anna Nova Gallery выпустит цикл видеоинтервью, где вместе с экспертами (куратором, галеристом, коллекционером, арт-критиком) Ростан Тавасиев постарается найти ответы на эти вопросы.
РОСТАН ТАВАСИЕВ — российский художник. На его счету более сорока персональных и групповых выставок в России, Италии,Франции, Германии, Англии, США. Работы в собраниях: Государственная Третьяковская галерея, Государственный центр современного искусства (Москва), Московский музей современного искусства, Мультимедиа Арт Музей; Музей Art4. Финалист государственной премии в области современного искусства «Инновация» (2006, 2013).
ANNA NOVA GALLERY — галерея, основанная Анной Бариновой в 2005 году. Сегодня является одной из ведущих институцией в России, работающих с современным искусством. Сотрудничает с российскими и зарубежными художниками и кураторами, создавая смелые и новаторские проекты. С 2007 года проект регулярно принимает участие в наиболее значимых ярмарках современного искусства, таких как Art London, ARCO Madrid, Vienna Art Fair, Cosmoscow, Photofairs Shanghai, Contemporary Istanbul Art Fair и других.
Вход свободныйРежим работы: Вт-Сб 12:00-19:00
ANNA NOVA GALLERYСанкт-Петербург,ул. Жуковского, 28+7 (812) 275 97 62