Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна"16+
Идея постановки этого произведения зародилась внутри труппы театра: еще со времен З.Я. Корогодского в ТЮЗе существует традиция самостоятельных актерских работ, этюдных экспериментов по мотивам произведений, интересных самим артистам.Показать полностью. Иногда такие наработки вырастали в полноценный спектакль, который со временем прочно закреплялся в афише. Нынешняя премьера – пример одной из таких постановок.
Артист ТЮЗа Александр Иванов, для которого «Дорогая Елена Сергеевна» стала режиссерским дебютом, поставил спектакль о жизненных ценностях, о конфликте поколений: спектакль о молодежи и для молодежи. Вопросы и темы, поднятые в пьесе, написанной еще в 1989 году, сегодня актуальны, как никогда. Как и современные школьники, советские подростки шли на хитрости, чтобы сдать экзамен, а их родители прибегали к любым возможным уловкам, дабы любимый ребенок учился в самом престижном институте – так же как и родители сегодняшние. Всегда существовало социальное неравенство среди учеников одного класса, всегда в учебных коллективах были «ведущие» и «ведомые». В «Дорогой Елене Сергеевне» режиссер поднимает вопросы совести, морали и ответственности за свои поступки. Простой, цепляющий за душу сюжет заставит зрителя задуматься: что важнее – школьный экзамен, или экзамен перед жизнью? как далеко может зайти человек ради достижения своей цели?
Режиссер о спектакле: «Я всегда вспоминаю слова моего Мастера. Когда он сам учился, к нему подошел пожилой интеллигентный человек и сказал: «Ребята, вам будет очень сложно жить, потому что на вашем веку уже не осталось людей, перед которыми было бы стыдно». Елена Сергеевна – как раз, одна из тех людей, перед которыми должно быть стыдно».
Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут.
Спектакль адресован молодёжи, 16+
Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна"16+ запись закреплена- Все записи
- Новости организаторов
- Поиск
Проект «Такой как мы»Санкт-Петербург21 день трансформации родителей и детей.Улучшение здоровья ребенка с ограниченнымивозможностями.Показать полностью.
На примерах многих семей мы убедились, что все перемены начинаются с мамы, как самого близкого и самого родного человека для каждого ребенка. Мы переключаем взгляд с болезни ребенка и желания его исправить на здоровье мамы, здоровье психики мамы, объемное мышление. Мамы начинают видеть возможности и вставать на путь развития вместе со своими детьми.
С какими заболеваниями мы работаем:АутизмРАСЗПРЗРРСДВГДругие диагнозы ОВЗ
Методы: - Психокоррекция. Работа с психикой и сознанием. Создание новых установок на утверждение позитивного, солнечного мышления.- Психосинтез. Глубинная проработка психологических травм. Выход из-под контроля травмирующих факторов.- Сердечная педагогика. Уникальный метод, основанный на принятии, доверии и понимании внутреннего мира ребенка.- Психогигиена мысли. Ребенок и мама имеют общее сознание. Все мамины мысли, состояния становятся реальностью для ребенка.- Командообразование. Однодневные походы, объединяющие каждого участника группы с целью увидеть и раскрыть потенциал ребенка, поверить в свои силы.- Целительские сессии. Энерго-информационное воздействие приводит к глубокой работе на квантовом уровне с системами человека.
Юлия Белова запись закрепленаДорогие мамы и папы прекрасных деток!
Мы становимся еще ближе к Вам и вашим детям! «Здравница» в Санкт-Петербурге готова к приему на лечение детей.
Приглашаем вас на открытую встречу – знакомство с программой для детей с особенностями развития «Такой как мы» в наш офис в Санкт-ПетербургеПоказать полностью.
17 ноября в 17.00
Ждем родителей без детей для участия в живом диалоге по этому проекту.
На встрече мы подробно расскажем:- о методиках исцеления успешно применяемых в «Здравнице;- о том, почему для лечения детей до 14 лет необходимо работать с родителями, особенно с мамой;- расскажем о результатах, которых мы достигли в лечении аутизма, ДЦП, РАС и других детских болезней за два года работы.
Продолжительность встречи 1 час.
Мы приглашаем в наш центр для тёплого общения. Также будет онлайн трансляция прямого эфира встречи в Инстаграмм
Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна"16+ запись закреплена М.art.контакт | Mart.kontakt | Март.контакт«Бороться, чтобы жить!», или Цель оправдывает средства
Вчера мне удалось побывать на спектакле «Дорогая Елена Сергеевна», поставленному по одноименной пьесе Людмилы Разумовской. Многие могут узнать пьесу по фильму Эльдара Рязанова, вышедшему на экраны в 1988 году. Но речь не о нем. Показать полностью.
Театр юных зрителей имени Александра Александровича Брянцева (г. Санкт-Петербург)впервые приехал на Март-контакт. И как рассказал главный режиссер Александр Иванов, до этого дня «Дорогую Елену Сергеевну» ставили на малой сцене. Потому Анна Дюкова, исполняющая роль Елены Сергеевны, рассказала, что переживала за то, как воспримет спектакль зритель. Все-таки очень важно погрузиться в ту атмосферу, которая царит на сцене.
А вот в том, что происходило, попытаемся разобраться. Не стоит думать о том, что раз пьеса написана в 1980 году, то и зритель увидит советскую квартиру (именно в квартире Елены Сергеевны и разворачивается действие) и школьников-выпускников, одетых по моде тех времен. Нет, нет.
Итак, современная обстановка, учительница математики, спокойно занимающаяся своими делами, небольшой беспорядок в доме. Все говорит о том, что женщина не ждет гостей. Но вот на пороге появляются 4 выпускника 11 «Б» класса. Они со всей любезностью и искренностью наперебой поздравляют дорогую Елену Сергеевну с днем рождения, а она даже расплакалась от такой приятной неожиданности. В подарок любимой учительнице ученики принесли не фужеры, как в пьесе, а ipad. Однако почему этот спектакль интересен зрителям? Почему аплодируют и кричат «Браво!»
Казалось бы, пришли ученики поздравить учительницу, что в этом плохого? Но когда узнаешь их истинную цель и то, на что они готовы пойти ради ее достижения, невольно ужасаешься. Вчера они сдали экзамен по математике, а сегодня пришли просить, нет, требовать ключ от сейфа, где хранятся работы. У них уже есть готовые ответы, осталось лишь переписать.
У каждого своя причина. Витя (Олег Сенченко), неудачник и пьяница, ничего не написавший, не претендует на 5, но неплохо было бы и 4получить, ведь он собирается в лесотехнический.
Ляля, или Оля (Аделина Любская), мечтает жить отдельно от матери. Хочет стильно одеваться, ездить на дорогой машине. И слова девушки, брошенные Елене Сергеевне, ясно выражают ее позицию: «Вы боролись, чтобы выжить, а мы будем бороться, чтобы жить!»
Паша (Кузьма Стомаченко) – будущий филолог, гений. Он не собирается связывать свою жизнь с математикой. Ему нужна 5, чтобы поступить в университет. С 8 класса он изучает творчество Федора Михайловича Достоевского, которого в спектакле не раз упомянет и процитирует.
И последний, Володя (Иван Батарев). Как он сам нам говорит, пришел друзей поддержать, ему-то ничего не нужно. Папа у него богатый, все проблемы решит. Он собирается поступать в МГИМО, чтобы стать дипломатом. Но и он снимает маску. Хочет доказать себе, что сможет убедить Елену Сергеевну отдать ключ. И какая разница, какими способами он этого добьется, ведь «Высокая цель заставляет менять средства».
Перед нами поколение молодых людей, которые привыкли всего добиваться, и неважно как именно. Они уверены в том, что им никто не откажет. Ведь будь ключ у классной руководительницы, она, конечно бы, его отдала, зачем портить статистику.
Эти ребята не глупы, напротив, они достаточно образованны и начитаны. Но для того, чтобы стать символом светлого будущего, этого мало. Нужно большее. Быть человеком.
Витя, Ляля, Паша – в какой-то момент каждый из них хочет уйти, однако мечта о сказочной жизни вынуждает остаться, ведь у них нет богатых родителей, которые решат все их проблемы.
Слова Елены Сергеевны о том, что нужно всегда оставаться честным и порядочным человеком,п росто смешат героев. В мире молодых людей все продается и покупается, нужно только знать цену. Вот Ляля на самом деле хорошо знает, как подороже и повыгоднее себя продать. Паша, любящий Лялю, не устоял перед доводами Володи. Последний начал издеваться над девушкой, ведь Елена Сергеевна с ее взглядами и ценностями не сможет на это смотреть. И тут он не прогадал.
Учительница медленно подошла к столу, взяла ключ и отдала его парню. Ключ, который все это время лежал на самом видном месте. Ключ, который Володя еще в самом начале сам достал из пальто женщины и швырнул на пол, не зная о том, что это тот самый…
Только Витя наконец понял, что так больше нельзя. Он заставил всех оставить этот ключ и уйти. Однако какова цена этого урока? «Елена Сергеевны нет, Елена Сергеевна умерла», – говорит женщина и уходит в ванную комнату…
Эта ночь показала, кто есть кто на самом деле. И если ради достижения такой ничтожной цели, как исправление оценки за экзамен, они предают, манипулируют, лицемерят, то что будет дальше?
А рассерженный Володя, уходя, бросает ребятам лишь несколько слов: «Вы всю жизнь будете марионетками».
Вероника Бабич, молодежный пресс-центр форума «М@rt.контакт-2017». Фото Дениса Евсеенко.
Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна"16+ запись закреплена М.art.контакт | Mart.kontakt | Март.контактОбесценивание человеческих ценностей и крах идеалов. Социальное неравенство и унижение тех, кто слабее или беднее тебя. Чрезмерная самоуверенность, низость человеческих поступков и подлость.Показать полностью. Сложные, но к сожалению, всегда существующие вещи, о которых простым языком говорят в спектакле «Дорогая Елена Сергеевна». Автор – Людмила Разумовская, режиссер – Александр Иванов. Представляет его Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева (г. Санкт-Петербург).
Чего ожидать от постановки, я знала заранее, т.к. перед походом в театр ознакомилась с фильмом, снятым по этой же пьесе. И, возможно, это стало моей ошибкой, т.к. постоянно ловила себя на мысли, что продолжаю сравнивать образ Елены Сергеевны 1988-го года и этот – современный. Что же изменилось?
Изменился характер главной героини. Уж не знаю, пробивалась ли таким образом харизма актрисы Анны Дюковой или же просто режиссёр именно так видит «последнего» в мире человека с моральными принципами и идеалами. Современная Елена Сергеевна по характеру намного сильнее и смелее той, что я видела в фильме. Она может позволить себе властно, в приказном тоне изъяснить своё желание, даже схватить кого-то из ребят за волосы, а то и вовсе зарядить пощёчину. Её образ немного снижен. Возможно, я просто привязалась к Елене Сергеевне 1988-го года – заштампованному образу морального идеалиста, верящего только в лучшее в людях. Вначале ты удивляешься, что такие ещё есть, а потом жалеешь, переживаешь и искренне сочувствуешь. Ей, я верила больше и в душу она мне запала тоже больше. Ну не вызвала у меня сочувствие главная героиня постановки. Пожалуй, только небольшой смех. Ведь многие моменты в спектакле подавались именно с комичной стороны, и в зале довольно часто раздавались смешки. В целом, изменилась только подача – здесь это больше напоминало комедию, а не драму. Но трагедия осталась. Просто обёртка её стала чуть более современной. Получается, что времена меняются, изменяется материальный мир, а духовные проблемы остаются всё те же. Они никуда не уходят и вряд ли их кто-то решит на глобальном уровне. Только мы сами делаем выбор и принимаем какую-либо сторону.
Что касается образа ребят, то он остался почти таким же, как и в фильме, только, конечно, чуть более современным. Самое забавное, что среди них я легко могла распознать некоторых своих одноклассников. Например, вечного двоечника Витю. Зрители же узнавали там своих одноклассников, знакомых или же… себя. Да, актёры играющие, уже почти не школьников, преподнесли эти распространённые образы очень хорошо. Так, что им веришь по-настоящему. Вообще, образы ребят, словно отражают социальные слои общества: богатенький мажорчик Володя, считающий, что за деньги родителей может купить всё и всех; мнимый интеллигент Паша, явно преувеличивающий свой вклад сфере филологии; Ляля, думающая только о том, как бы найти парня побогаче и Витя, исполняющий роль марионетки в руках своих более сильных одноклассников.
Ребята уверены, что благодаря деньгам и дорогим подаркам, они добьются всего. А если люди не берут или отказывают, значит им просто мало дают. Т.е. даже мысли, что хоть какие-то принципы и благородные порывы души ещё живы – у ребят не возникает. За годы, проведённые в школе, они научились врать и притворяться. Движет ими желание жить сладкой жизнью, не прилагая особых усилий, а выживать – это удел нищих и слабых. На нравственные речи своей преподавательницы, ребята смеются и говорят, что таких моралистов как она нужно посыпать дустом – чтобы не размножались. Они слепо и эгоистично пытаются достигнуть своей цели, не видя, что при этом ломают жизни других людей, даже, казалось бы, своей подруги – Ляли. Вот такое оно – человечество… и тогда и сегодня.
Вещи, которые режиссёр показывает в постановке, актуальны как никогда. Как я уже говорила, времена меняются, а люди остаются прежними. Значит и проблемы, которые они сами же и создают, тоже остаются. Данный спектакль рассказывает нам, к чему может привести выбор средств в достижении своих целей. Что будет, если идти по головам, несмотря ни на что. Показывает уродливую душу человека, верящего только в одного Бога – копейку. А показывать это нужно, даже – необходимо. И делать это нужно так, чтобы отдавалось болью в сердцах людей и слезами в глазах. Может быть хоть тогда мы задумаемся о своих поступках и чему-то научимся.
В конце спектакля ребята добиваются своего – Елена Сергеевна отдаёт им ключ. Но расплата за это слишком высока и ужасна — несколько поломанных жизней. Это их первый, самый настоящий жизненный урок – урок человечности. Тот, кого весь спектакль выставляли самым худшим – Витя, проявил силу характера и заставил Володю оставить ключ. Тот уходит, называя своих одноклассников, да и вообще всех «дерьмом», но как показывают его поступки, он сам им является. После этого, мы осознаём, что осталось ещё что-то человеческое хоть в некоторых из этих ребят. Только вот, уже поздно – трагедия свершилась. Почти все уходят. Гаснет свет. До нас доносятся отчаянные крики Ляли, что ребята не взяли ключ. А потом тишина… Долгая, мучительная, вязкая тишина. Мерзкая опустошённость – вот, что я почувствовала в конце постановки.
Это было ярко, мощно и по-настоящему. Отдельно хочется отметить декорации – действительно создали атмосферу простой квартирки и всецело нас туда погрузили. В общем, мне понравилось. И актёры, и режиссёр действительно постарались на славу.
Рыженкова Анастасия, молодежный пресс-центр форума «М@rt.контакт-2017». Фото Мариам Табагари.